風簷會刊 2026 | 王愛珠

王愛珠老師
中華花藝文教基金會花藝教授
第八屆教師聯誼會會長 (2021-2024)

「詩情花藝」創辦人

「我喜愛詩，也喜愛自然。花藝對我來說，不只是創作，更是一種生活、一種心境。總希望能在花朵枝葉之間，傳遞中華花藝的雅韻與深情。期許自己一直悠遊其中，把這份屬於我們的文化美學傳承下去，讓更多人認識並喜愛中華花藝。」
            —— 王愛珠

以花為媒，以詩寄情。

自投入中華花藝教學以來，王愛珠老師與花相伴已三十餘年。對她而言，插花從來不只是花木的安排。四時草木有其姿態，一枝一葉有其情意，而中國詩詞中的意境與情感，也總能在花間找到呼應。

2013年，她創立「詩情花藝」，以詩詞為題、以花木為語，在古典文學與自然之間，尋找屬於中華花藝的文化意境。多年來，王老師持續投入中華花藝的教學、創作與推廣，曾參與國立歷史博物館、國立故宮博物院及海內外花藝展覽，並於美國及兩岸多地講學與示範；也透過一次次師生展覽與課堂教學，陪伴不同世代的習花者認識中華花藝。

從學花、教花，到今日的傳承，花藝早已融入她的日常。在傳統與當代之間，在詩詞與花木之間，觀察一枝一葉，感受四時流轉，將自己對詩詞與自然的喜愛，安放於花間。

🔸風簷雅敘🔸
2024 詩情花藝 二十四節氣  https://youtu.be/ZTLhcxSDrP8
2023 歲末圍爐在風簷 --- 詩情花藝  https://youtu.be/kah2Xx6gkjk

2022 詩情花藝 「一年好景君須記」--- 中華花藝的季節之美 
https://youtu.be/JE7RK6EXaH8
2021 詩情花藝  https://youtu.be/j0E8B8709K4

大成若缺：留一分未滿，讓生命繼續

《道德經》言：「大成若缺，其用不弊。」真正的圓滿，未必是毫無缺口；真正的完成，也未必要把一切填滿。

中華藝術向來懂得「留」的智慧。畫留空白，詩留餘韻，花亦如此。一枝不必盡展，一葉不必求全，一器不必插滿；有時少一分，反而多了一分想像；有所未盡，反而讓生命有了繼續生長的可能。

因此，我試著以六件花藝作品，從「破、虛、缺、藏、未滿、無盡」六個面向，走近「大成若缺」的花藝美學。

一、破｜破其形，而成其意

完整的葉片經過剪裁與分解，原有的形貌被改變，卻因此產生新的線條與秩序。破，不一定是毀壞，也可能是另一種生成。

本件作品以蒲葵葉的加工與重組為創作主軸。原本完整而寬大的葉面，經過剪裂後化為一條條細長的線；上方葉片垂落交錯，聚而有序，左側則向外舒展，疏朗下垂。一聚一散、一上一下，使原來的「面」轉化為流動的「線」，也重新建立葉材與空間的關係。

花朵集中於中段，紅色撫子花沉穩飽滿，黃色海芋與金魚草於後映襯，在深淺綠意間形成明亮的焦點；褐色棕梠鬚由中央向外伸展，與加工後的蒲葵相互呼應，使作品在疏密、長短與虛實之間形成節奏。

葉雖破其形，卻因此得其新意。所謂「破其形，而成其意」，不是為破而破，而是打開原有形式的限制，重新發現植物的線條、節奏與可能。

二、虛｜虛其位，而生其用

梨花與木谷白花點點聚於一側，枝幹橫向舒展，由繁而簡、由實入虛；蘭花、夕霧草、臘梅與山蘇低伏鋪陳，柔和含蓄。一段樹皮自花叢間橫向伸出，越過盤緣，向空處延展，使視線隨之游移，引向更遠之處。

盤中不求插滿，水面、倒影與留白亦成為作品的一部分。花木有聚有散，在實與虛、有與無之間，留下氣息往來的空間。

虛，不是空無，而是有所不置。正因有所不置，花與枝才有伸展的餘地；正因有所未滿，作品才得以呼吸。虛處看似無物，卻使實處更加鮮明，也讓目光得以穿行其中。

有因無而顯，實因虛而生。一花一木不必盡置，一器一景不必求滿；留一處空白，反而容得下更多的想像與生機。

三、缺｜缺其形，而全其氣

枯木斷枝，葉形不整，卻不妨礙整體氣韻流轉。形貌可以有所不足，只要氣脈不斷，缺亦可以成全。

以甕為器，染黑的枯木分置上下，一段自花間昂然伸展，一段橫臥於器旁，彼此斷開，氣勢卻上下相承；經剪裁的蒲葵葉高低錯落，與枯木相互呼應。團圓飽滿的繡球聚於中央，飛燕草、米香與蜘蛛蘭環繞其間，黃色相思木小花輕點於後，紅竹葉穿插於旁，在蒼勁與柔美、殘缺與豐盛之間形成對照。

枝雖斷，勢未斷；葉雖缺，意仍全。作品不刻意修補形貌上的不完整，而讓斷枝、缺葉與盛放的花朵各安其位，在疏密、虛實與剛柔之間，使氣韻自然相續。所謂「大成若缺」，或許正是如此，不求形之盡美，而求氣之完整。

四、藏｜藏其美，而留其韻

花不盡露，器不盡顯。

以疊盤的方式組合器皿，一方一長、一前一後，彼此交疊，一顯一藏。向日葵、仙丹花與火龍果穿插於盾柱木、倒柏的枝葉之間，或高或低、或前或後，相互掩映；花有顯露，亦有含藏，視線隨著枝葉與器皿的層次，在可見與不可盡見之間游移。

藏，不是刻意遮蔽，而是不將一切展露於前。有所含，才有所想；有所不盡，方能留下餘韻。花與器在藏與露、虛與實之間彼此映襯，使眼前之景不止於眼前，而有了向內探尋的空間。

「大成若缺」，亦如中國藝術的含蓄之美——不求一覽無遺，不求言盡意窮，而在藏與露之間，留下一分想像，一分餘韻。

五、未滿｜未盡其成，而生其機

以陶盤為器，垂蕉婉轉而下，線條流暢舒展；蒲葵葉開展如扇，厚實沉穩，與垂蕉的輕盈形成剛柔、疏密的對比。淡紫色滿天星與粉色小菊輕巧穿插其間，增添柔和細緻的層次。

兩朵清雅潔白的百合，一朵初開，一朵含苞，相依而立。盛放有盛放的美，含苞亦有未盡的期待；一開一待之間，彷彿讓時間也進入了作品，空氣中似有淡淡花香，透露著盎然生機。

未滿，不是欠缺，而是尚有餘地。

一花已放，一苞待開；一處已成，一處仍在生長。生命不必在最盛之時才稱圓滿，含苞、初放，乃至等待，都有各自完整的姿態。

「未盡其成，而生其機。」正因沒有把一切推向極盛，才為下一刻留下可能；有所未滿，方有所待。

六、無盡｜形有盡，而意無窮

枯枝如嶙峋亂石，橫斜跌宕，彷彿撐起大地；松針蒼勁向上，似山勢突起，直入長空。滿天星白色小花層層鋪陳，如浪花翻湧，拍岸飛濺，在蒼勁與輕盈、動與靜之間，形成開闊而深遠的景象。

枝條向遠方伸展，似在奔騰之中忽然凝住；形雖止於眼前，氣韻卻循著枝勢向空處延續。眼前有盡，意境無邊；一枝一葉雖各有終始，整體的氣息卻未曾停歇。

花有開謝，草木有枯榮，生命從來不曾停留在某一個「完成」的時刻。凋落之後仍有新生，止處之外仍有遠方；正因有所未盡，才留下繼續生發的可能。

「大成若缺」，或許正是在圓滿之中留一分未滿，在完成之中留一處未完。形止於此，而意行於無盡。

結語：

圓而不滿，成而若缺。

花不求繁，形不求盡；

留一處空白，容天地往來，

留一分未滿，讓生命繼續。

所謂圓滿，或許不是再添一些，

而是懂得在恰好的地方，停下來。